BOOGIE RADIO
MIKE & BRENDA SUTTON
Mike & Brenda Sutton foi uma dupla musical americana composta por Michael B. Sutton e Brenda Sutton. A dupla é mais conhecida por seu trabalho de composição e produção na Motown e por suas próprias gravações no início dos anos 1980, incluindo a canção dançante "Don't Let Go of Me (Grip My Hips and Move Me)" remixada por Shep Pettibone.
Descobertos por Stevie Wonder, ambos se tornaram escritores e produtores da Motown Records, trabalhando lá de 1974 a 1979. A dupla produziu inúmeros sucessos na gravadora, principalmente "There Will Come A Day" de Smokey Robinson, "Stay With Me" de Jermaine. Jackson, além de músicas do grupo Switch.
Eles receberam um álbum de ouro e dois de platina por seu trabalho. Depois de deixar a Motown, eles fizeram parceria com a amiga de longa data Cheryl Lynn e escreveram o hit R&B Top 5 produzido por Ray Parker, "Shake It Up Tonight". Os Suttons também gravaram dois álbuns próprios, Don't Hold Back em 1982, e So Good em 1984, marcando vários sucessos de R&B e dance. Mais tarde, eles trabalharam com Ian Levine em seu projeto de revival da Motown e gravaram a faixa "No Other Love".
No início dos anos 1970, Michael B. Sutton escreveu inúmeras canções para artistas da Motown, incluindo Thelma Houston, Smokey Robinson, Jermaine Jackson, Michael Jackson, The Supremes.
Michael Sutton e Brenda Sutton eram originalmente membros de um grupo disco/R&B chamado Finished Touch. Junto com o Finished Touch, eles gravaram algumas músicas para o lendário selo Motown, incluindo favoritos das pistas de dança como "Need to Know You (Better)" e "I Love To See You Dance". Depois que a banda se separou em 1979, eles assinaram com a Sam Records e gravaram canções de boogie-funk com toques de soul "Don't Let Go of Me" e "We'll Make It". Ambas as canções entraram na parada de singles da Billboard Club Play, alcançando a 37ª posição ("Don't Let Go of Me") e a 49ª posição ("We'll Make It").
William Earl "Bootsy" Collins (nascido em 26 de outubro de 1951) é um baixista, cantor, compositor e produtor musical americano.
Alcançando destaque com James Brown no início dos anos 1970, antes de ingressar no coletivo Parliament-Funkadelic, Collins se estabeleceu como um dos principais nomes e inovadores do Funk com suas linhas de baixo fortes e vocais bem-humorados. Mais tarde, ele formou seu próprio projeto paralelo P-Funk conhecido como Bootsy's Rubber Band. Ele foi um colaborador frequente com outros músicos de uma variedade de gêneros, incluindo dance music ( "Groove Is in the Heart" de Deee-Lite), big beat eletrônico ( "Weapon of Choice" e "The Joker" de Fatboy Slim) e música alternativa. metal (Praxis), entre outros. Ele é membro do Rock and Roll Hall of Fame, empossado em 1997 com outros 15 membros do Parlamento-Funkadelic. Em 2020, a revista Rolling Stone classificou Collins em 4º lugar em sua lista dos 50 maiores baixistas de todos os tempos.
Vida Pregressa
Collins nasceu em Cincinnati, Ohio, em 26 de outubro de 1951. Ele disse que sua mãe o apelidou de "Bootsy". “Perguntei a ela por quê”, explicou ele a um jornalista, e ela apenas disse: 'Porque você parecia um Bootsy'. Deixei por isso mesmo.
Seu irmão Phelps "Catfish" Collins (1943–2010) também era músico. Ele e Bootsy já fizeram parte do The Pacemakers.
Collins manteve uma forte ligação com Cincinnati.
1960s - 1970s
Com seu irmão mais velho Phelps "Catfish" Collins, Frankie "Kash" Waddy e Philippé Wynne, Collins formou uma banda Funk, The Pacemakers, em 1968. Em março de 1970, depois que a maioria dos membros da banda de James Brown pediram demissão por causa de uma disputa salarial, os Pacemakers foram contratados como banda de apoio de Brown e ficaram conhecidos como The J.B.'s. (Eles são frequentemente chamados de JB's "originais" para distingui-los de formações posteriores que tinham o mesmo nome.) Embora tenham trabalhado para Brown por apenas 11 meses, os JB's originais tocaram em alguns dos álbuns de Brown. gravações de Funk mais intensas, incluindo "Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine", "Bewildered (1970)", "Super Bad", "Soul Power", "Talkin' Loud and Sayin' Nothing", e duas instrumentais singles, os muito sampleados "The Grunt" e "These Are the J.B.'s". Em relação à sua gestão para James Brown, Collins declarou:
Ele me tratou como um filho. E estando fora de um lar sem pai, eu precisava daquela figura paterna e ele realmente fez isso. Quero dizer, bom Deus. Todas as noites, depois de fazermos um show, ele nos ligava de volta para nos dar um sermão sobre como soávamos horríveis. [Afeta a voz de James Brown] "Nah, não é isso, filho. Eu não ouvi esse. Você não me deu esse." Ele me dizia isso em todos os shows. Uma noite, sabíamos que não estávamos parecendo muito bem – estávamos de folga – e ele nos ligou de volta e disse: “Uh huh, agora é disso que estou falando. todos acertaram um." Meu irmão e eu nos entreolhamos e pensamos: “Essa mãe deve estar maluca”. Sabíamos em nosso coração e alma que não éramos tão bons naquele programa. Então comecei a descobrir o jogo dele, cara. Ao me dizer que eu não estava participando, ele me fez praticar mais. Então eu simplesmente absorvi o que ele disse e usei de uma forma positiva.
Depois de se separar de James Brown, Collins retornou a Cincinnati e formou House Guest com seu irmão Phelps Collins, Rufus Allen, Clayton "Chicken" Gunnels, Frankie Waddy, Ronnie Greenaway e Robert McCullough. The House Guest lançou "What So Never the Dance" e outro single pelo selo House Guest, bem como um terceiro como The Sound of Vision pelo selo House Guest.
Em seguida, Collins mudou-se para Detroit, Michigan, depois que Philippé Wynne sugeriu ingressar no The Spinners, para quem Wynne cantava. No entanto, seguindo o conselho da cantora e futura deputada Mallia Franklin, Collins fez outra escolha. Franklin apresentou os dois irmãos Collins a George Clinton e, em 1972, os dois irmãos Collins, junto com Waddy, juntaram-se ao Funkadelic. Collins tocou baixo na maioria dos álbuns do Funkadelic e do Parliament no início dos anos 1980, ganhando vários créditos como compositor também.
Em 1976, Collins, Catfish, Waddy, Joel Johnson (1953–2018), Gary "Mudbone" Cooper, Robert Johnson e The Horny Horns formaram o Bootsy's Rubber Band, uma unidade de turnê separada do coletivo P-Funk de Clinton. O grupo gravou cinco álbuns juntos, os três primeiros dos quais são frequentemente considerados entre as gravações P-Funk por excelência. O álbum do grupo de 1978, Bootsy? Jogador do Ano alcançou o topo da parada de álbuns de R&B e gerou o single número 1 de R&B "Bootzilla".
Como Clinton, Collins assumiu vários alter egos, de Casper, o Funky Ghost, a Bootzilla, "o único boneco monstro de strass do mundo", tudo como parte do personagem em evolução de uma estrela do rock alienígena que se tornou gradualmente mais bizarra com o passar do tempo. ligado. Ele também adotou sua marca registrada "space bass" nessa época.
1980s - 1990s
Collins lançou dois álbuns em 1980, seu primeiro álbum "solo", Ultra Wave, e Sweat Band, pelo selo Uncle Jam de George Clinton, com um grupo conhecido como Bootsy's Sweat Band. Ele também foi creditado por co-produzir a estreia do spinoff do P-Funk, Zapp.
Em 1984, ele colaborou com Jerry Harrison do Talking Heads para produzir "Five Minutes", um disco dance amostrado e editado a partir do infame discurso de Ronald Reagan "Começamos a bombardear em cinco minutos". O disco foi creditado a "Bonzo vai para Washington" (também referenciado na canção "Bonzo Goes to Bitburg" dos Ramones de 1985, derivada do papel principal de Reagan como Professor Peter Boyd na comédia de 1951 Bedtime for Bonzo).
Após um hiato de quase cinco anos, ele voltou em 1988 (com a ajuda do produtor Bill Laswell). What's Bootsy Doin'? exibia um novo som que prenunciava a década de 1990, como o sucesso da pista de dança "Party on Plastic". Laswell apresentou Collins a Herbie Hancock, resultando em Perfect Machine (1988). O techno-funk que eles gravaram apresentava toca-discos para apelo de scratch e os vocais suavemente estilizados de Leroy "Sugarfoot" Bonner dos Ohio Players, líderes das paradas. Estas foram as primeiras de muitas colaborações entre Laswell e Collins em muitos álbuns e projetos, com o prolífico produtor usando Bootsy principalmente como baixista, mas às vezes como guitarrista base.
Em 1988, Collins apareceu como artista convidado para tocar baixo no álbum Talk is Cheap de Keith Richards e The X-Pensive Winos.
Em 1989, Collins tocou baixo e produziu várias faixas do álbum Waltz Darling de Malcolm McLaren, creditado a Malcolm McLaren e à Orquestra Bootzilla.
Em 1990, Collins colaborou com Deee-Lite em seu maior sucesso "Groove Is in the Heart", e contribuiu com vocais adicionais. Embora ele também tenha aparecido no videoclipe tocando baixo, a linha de baixo da música é na verdade uma amostra de uma música de Herbie Hancock chamada "Bring Down the Birds". O Rubber Band de Bootsy se tornou o músico de apoio de fato do Deee-Lite durante uma turnê mundial. O Rubber Band também gravou o EP Jungle Bass, sua primeira gravação em 11 anos.
Em 1992, ele se juntou ao guitarrista Stevie Salas e ao baterista Buddy Miles para formar o grupo de fusão funk-metal Hardware. O trio lançou um álbum, Third Eye Open, antes de se separar. No mesmo ano, Collins tocou baixo no primeiro álbum do Praxis (produzido por Laswell): Transmutation, ao lado de Bernie Worrell, membro do Parliament-Funkadelic, Bryan Mantia e Buckethead.
O Bootsy's New Rubber Band foi formado em 1994, lançando Blasters of the Universe e também lançou o seguinte lançamento ao vivo "Keepin' dah Funk Alive 4-1995", gravado em duas noites em Tóquio.
Em 1995, Collins tocou no remake de "If 6 Was 9" de Jimi Hendrix, para Axiom Funk, um supergrupo único do tipo Funkadelic produzido por Bill Laswell e apresentando (membros do Funkadelic) George Clinton, Bernie Worrell, Collins, Eddie Hazel, Gary Shider e Laswell. O grupo lançou apenas um álbum (Funkcronomicon), e a música também apareceu na trilha sonora do filme Stealing Beauty. Ele também participou da música "Simple Melody" de Jon B, de seu álbum de estreia, "Bonafide".
Collins colaborou com Del McCoury, Doc Watson e Mac Wiseman para formar o GrooveGrass Boyz. Eles produziram uma fusão de bluegrass e funk.
Skyy (também conhecido como New York Skyy) foi uma banda americana de R&B/Funk/Disco com sede na cidade de Nova York. Eles são talvez mais conhecidos por seu hit de 1981, "Call Me", bem como por seus sucessos de "Comeback" de 1989, "Start of a Romance" e "Real Love".
Skyy foi formada no Brooklyn, Nova York, em 1977. A formação original consistia nas irmãs Denise, Delores e Bonny Dunning como vocalistas, com os guitarristas Solomon Roberts e Anibal Anthony Sierra, o tecladista Larry Greenberg, o baixista Gerald Lebon e o baterista Tommy McConnell. Em 1978 a banda assinou contrato com a Salsoul Records, lançando seu primeiro álbum no ano seguinte.
Depois de vários álbuns que renderam sucessos moderados nas paradas de R&B, o grupo passou para as paradas pop dos EUA com o lançamento do álbum Skyy Line no final de 1981. Apresentado neste álbum estava o single "Call Me", que alcançou a posição 26 no Billboard Hot 100 charts e foi seu primeiro número 1 nas paradas de R&B. O álbum foi posteriormente certificado Ouro pela RIAA. A banda continuou a gravar para o selo Salsoul até o lançamento de seu álbum de 1984, Inner City.
Em meados da década de 1980, a banda assinou com a Capitol Records e lançou seu próximo álbum, From the Left Side em 1986. Além do single R&B top ten, "Givin' It (to You)", o álbum teve sucesso limitado, e o grupo deixou a Capitol logo depois.
Em 1989, após assinar com a Atlantic Records, Skyy lançou um retorno com o lançamento de seu álbum Start of a Romance. Este lançamento rendeu dois singles número um de R&B, "Start of a Romance" e "Real Love". "Real Love" também se tornou o segundo e último hit pop cruzado do grupo, alcançando a posição 47 na parada Billboard Hot 100 no início de 1990. Com o lançamento do álbum Nearer to You em 1992, os sucessos tiveram menos sucesso e a banda não lançou um novo álbum de estúdio desde então.
As irmãs têm atuado de forma consistente desde então. Em 2007, eles tentaram bater o Recorde Mundial do Guinness para a maior banda kazoo no Summerstage Concert Series no Harlem, EUA, cantando sua música Skyyzoo. Outras apresentações notáveis incluíram o Salsoul Reunion Concert, onde se apresentaram com ex-colegas de gravadora Carol Williams, Double Exposure, Instant Funk e Joe Bataan na cidade de Nova York.